2018年7月3日，“萬川曾映月——四人風(fēng)景研究展”于廣東美術(shù)館開幕。
此次展覽是廣東美術(shù)館特邀廣州美術(shù)學(xué)院樊林教授擔(dān)任策展人而策劃的專題研究性當(dāng)代藝術(shù)聯(lián)展。展覽從“風(fēng)景與文化”“風(fēng)景與記憶”“風(fēng)景的‘人造’可能”幾個(gè)不同的角度出發(fā)進(jìn)行探討。參展藝術(shù)家洪磊、胡介鳴、倪軍、楊國(guó)辛的創(chuàng)作將從不同的個(gè)人文化體驗(yàn)出發(fā)涉及“風(fēng)景”，挖掘深層文化記憶，通過觀看他們的作品建立視覺文化與社會(huì)生活、江河山川之間的紐帶，獲得更多關(guān)于山水、景觀的自覺與獨(dú)立體驗(yàn)。
策展人樊林正在導(dǎo)覽
參展作品呈現(xiàn)了不同觀看角度與觀看視野下對(duì)于“風(fēng)景”觀念的研究與探討。
倪軍的作品多以西方歷史文化為依托，他對(duì)于“風(fēng)景”的認(rèn)知更多來源于不同文化時(shí)空與場(chǎng)域下“風(fēng)景”所帶給觀者的心理感受，這種特別的心理象征也使其作品彰顯出鮮明的個(gè)人意味。
策展人樊林導(dǎo)覽1號(hào)展廳，與本次展覽藝術(shù)家倪軍（右一）一起介紹作品
胡介鳴是國(guó)內(nèi)最早涉及數(shù)字媒體和錄像裝置的先驅(qū)藝術(shù)家之一，本次展覽將首次對(duì)其歷年的攝影作品進(jìn)行回顧與梳理。胡介鳴的創(chuàng)作基于觀看者的身份認(rèn)知，將觀看主體的現(xiàn)代性視野與攝影膠片的歷史性特質(zhì)交錯(cuò)疊加，從圖像中傳達(dá)出其對(duì)于“風(fēng)景”觀看的延續(xù)性脈絡(luò)。
策展人樊林導(dǎo)覽2號(hào)展廳，與本次展覽藝術(shù)家胡介鳴（左二）一起介紹作品
洪磊對(duì)于“風(fēng)景”的詮釋脫離了傳統(tǒng)的觀看方式，被賦予更深層次的隱喻意味，而這種隱喻又或?qū)⒁l(fā)觀者以一種全新的觀看角度對(duì)生活化的“風(fēng)景”進(jìn)行思考。
本次展覽藝術(shù)家洪磊（左二）于3號(hào)展廳介紹作品
楊國(guó)辛則試圖從創(chuàng)作方式的研究層面對(duì)“風(fēng)景”的表現(xiàn)進(jìn)行探討，綜合性交互媒材與多樣化表現(xiàn)手法的使用使人與“風(fēng)景”的關(guān)系變得更為緊密，也為“風(fēng)景”的呈現(xiàn)提供了更多的可能性。
4號(hào)展廳，本次展覽藝術(shù)家楊國(guó)辛（右一）在導(dǎo)覽作品
策展人樊林導(dǎo)覽4號(hào)展廳，與本次展覽藝術(shù)家楊國(guó)辛一起介紹作品
“風(fēng)景”，在中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)觀念中，歷來被視為審美觀照的對(duì)象，而在西方文化語境之中，似乎又因“風(fēng)景畫”的概念而被賦予“繪畫類型學(xué)”的意義。然而，由于觀看方式與觀看視野的多元化，當(dāng)代藝術(shù)家們長(zhǎng)久以來對(duì)于“風(fēng)景”的詮釋與解讀也逐漸融合了歷史、文化、記憶等多重元素，賦予了“風(fēng)景”這一概念更多維度的深層意味。然而作品中所描繪的“風(fēng)景”在觀者的視野之中又將形成怎樣的當(dāng)代性觀看圖式，將是我們本次研究展試圖探討的一大問題。
開幕式現(xiàn)場(chǎng)
廣東美術(shù)館館長(zhǎng)王紹強(qiáng)致辭
策展人樊林致辭
藝術(shù)家代表胡介鳴致辭
嘉賓合影
廣東美術(shù)館希望以一種唯美的詩(shī)意敘述“風(fēng)景”在時(shí)空變換中的圖式變遷。觀眾在觀看“風(fēng)景”的同時(shí)，也在“風(fēng)景”中觀看自己。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
據(jù)悉，本次展覽將展至2018年7月22日。
展覽作品
《量子無蹤》，倪軍，布面油畫，20cm×40cm，2014年
《千堆雪》，倪軍，布面油畫，122cm×155cm，2018年
《所做已做不受后有》，倪軍，布面油畫，150cm×355cm，2018年
《印度洋》，倪軍，布面油畫，190cm×400cm，2016年
胡介鳴的著名作品「美多撒之筏」 創(chuàng)作于 2000年
《多云微風(fēng)系列之三》，胡介鳴，攝影，100cm×130cm， 2007年
《兒子系列之一》，胡介鳴，攝影，80cm×100cm，2008年
《家在何處-將上海造到廣州》，胡介鳴，攝影，300cm×600cm，2005年
《手系列之一》，胡介鳴，攝影，50cm×70cm，1999年
《茶農(nóng)阿寬的下午》，洪磊，影像，時(shí)長(zhǎng)9'13，2018年
《抽刀斷水》，洪磊，影像，時(shí)長(zhǎng)7'44，2014年
《當(dāng)我們談?wù)撾[娘時(shí)我們?cè)谡務(wù)撌裁础罚槔?，影像，時(shí)長(zhǎng)7'43，2016年
《無題》，洪磊，影像，時(shí)長(zhǎng)6'09，2014年
《傳說－江南001》，楊國(guó)辛，綜合材料，85cm×92cm，2016年
《傳說－江南010》，楊國(guó)辛，綜合材料，110cm×85cm，2016年
《無題之二》，楊國(guó)辛，iPadPro繪畫，350cm×440cm，2016年
《無題之一》，楊國(guó)辛，iPadPro繪畫，350cm×440cm，2016年
展覽信息
萬川曾映月——四人“風(fēng)景”研究展
時(shí)間：2018.07.03—07.22
展覽總監(jiān)：王紹強(qiáng)
策展人：樊林
造型藝術(shù)創(chuàng)作中，“風(fēng)景”屬于重要的題材。在新中國(guó)美術(shù)的歷史中，出現(xiàn)了很多與家國(guó)情感相關(guān)聯(lián)的風(fēng)景創(chuàng)作。本展覽的四位參展藝術(shù)家洪磊、胡介鳴、倪軍、楊國(guó)辛，多年的創(chuàng)作從不同的個(gè)人文化體驗(yàn)出發(fā)涉及“風(fēng)景”，挖掘深層文化記憶，通過觀看他們的作品建立視覺文化與社會(huì)生活、江河山川之間的紐帶，獲得更多關(guān)于山水、景觀的自覺與獨(dú)立體驗(yàn)。
展覽將從“風(fēng)景與文化”“風(fēng)景與記憶”“風(fēng)景的‘人造’可能”幾個(gè)不同的角度進(jìn)行探討。自然是給定的，文化源自建構(gòu)，在這個(gè)鏈條上，新的藝術(shù)語言如何面對(duì)“風(fēng)景”主題本身的活力、自創(chuàng)性，強(qiáng)調(diào)非自然主義的結(jié)構(gòu)，著重于自然與文化的連續(xù)性，都很值得討論。四位藝術(shù)家多年的文化實(shí)踐，將“風(fēng)景”創(chuàng)作從舊有的類型框架里推送到了當(dāng)代藝術(shù)所面對(duì)的，也是每一個(gè)文明都面對(duì)的深層危機(jī)里討論。這才是這批風(fēng)景創(chuàng)作最令人著迷的啟示。觀看這樣的“風(fēng)景”，其實(shí)就是認(rèn)知我們本身。憑借的不僅僅是視覺經(jīng)驗(yàn)，記憶才是終極價(jià)值。
研究中，我們希望在考察“風(fēng)景”的認(rèn)知主體和機(jī)制的同時(shí)，依然講述人們對(duì)風(fēng)景的迷戀本身。在觀照自然、山水甚至人造景觀的問題上，依然能夠緊扣人類認(rèn)知和感受自己的生活世界，那些曾經(jīng)美好的本土意象和他文化的解讀方式，最終回歸到人類自身的情感、審美、心靈。
（文中活動(dòng)現(xiàn)場(chǎng)照片版權(quán)歸大粵藝術(shù)所有。）
來源：藝術(shù)要聞
